БОГДАНОВ – БЕЛЬСКИЙ НИКОЛАЙ ПЕТРОВИЧ

НАТЮРМОРТ С ЛАНДЫШАМИ

НИКОЛАЙ ПЕТРОВИЧ БОГДАНОВ – БЕЛЬСКИЙ (1868 – 1945)

 

НАТЮРМОРТ С ЛАНДЫШАМИ
Слева внизу подпись
Фанера, масло
6 2 х 4 7 сm

 

ЭКСПЕРТИЗЫ:
• Инесе Сакне, эксперт по искусству и антикварным предметам, удостоверение № 168 и
реставратор станковой живописи высшей категории, удостоверение № 143/21;
Дзинтра Темерова, реставратор станковой живописи высшей категории, удостоверение
№ 109/1, г. Рига.
• Нина Ивановна Лапидус, искусствовед, старший научный сотрудник и хранитель русской
классической живописи Латвийского Национального Художественного музея (город Рига) с 1969 по 1995 гг., член Союза художников Латвии. Автор монографии «Богданов-Бельский», издательство «Белый город», Москва, 2005.

 

СОХРАННОСТЬ:

Картина в отличном состоянии.

 

Цена по запросу.

Категория: Метка:
Share:

БОГДАНОВ-БЕЛЬСКИЙ Николай Петрович

8/20 декабря 1868 (дер. Шитики Бельского уезда Смоленской губ.) – 19 февраля 1945 (Берлин). Живописец.

Внебрачный сын батрачки, при крещении был записан Богдановым. Впоследствии присоединил к фамилии название родного уезда. Начальное образование получил в двухклассном училище в селе Шепотово, затем – в селе Татево Тверской губернии, в народной школе, основанной известным педагогом С. А. Рачинским, который первым обратил внимание на его художественные способности и обеспечил средствами для учебы. В 1882–1883 занимался в иконописной мастерской при Троице-Сергиевой лавре; в 1884 поступил в МУЖВЗ, учился у В. Д. Поленова, В. Е. Маковского и И. М. Прянишникова. В 1889 получил большую серебряную медаль и звание классного художника за картину «Будущий инок». В 1890 совершил поездку в Константинополь и на Афон. В 1894–1895 учился в ИАХ у И. Е. Репина, затем – в Париже, в студиях Ф. Кормона и Ф. Коларосси. Работал в Петербурге.

Получил известность как мастер бытового жанра. Лучшие работы посвятил деревенской детворе и школе: «Воскресное чтение» (1895, ГРМ), «Устный счет» (1896, ГТГ), «У дверей школы» (1897, ГРМ), «У больного учителя» (1897, ГТГ), «Сочинение» (1903), «Новички» (1904), «Именины учительницы» (1911). Обращался к публицистическим темам: «Вести с войны» (1905, ГТГ), «Новые хозяева» (1913), «Телеграмма Главнокомандующего» (1916). Исполнял портреты аристократов и знаменитых современников: историка Н. П. Барсукова (1905), педагога С. А. Рачинского (1903), проф. В. И. Сергеевича (1908), Ф. И. Шаляпина (1916), гр. Е. П. Шереметевой (1898), вел. кн. Дмитрия Павловича (1902), императора Николая II (1904–1908), кн. Ф. Ф. Юсупова (1911), вдовствующей императрицы Марии Федоровны, кн. И. И. Воронцовой-Дашковой.

Участвовал в выставках ТПХВ (1890–1918; член ТПХВ с 1895), периодических выставках картин МОЛХ (1893, 1894, 1897), С.-Петербургского общества художников (1894), современных течений в искусстве (СПб., 1907), картин русских художников (М., 1915), благотворительной выставке «Художники – товарищам-воинам» (М., 1914) и Выставке произведений искусств в пользу инвалидов-поляков (Пг., 1916), многих выставках в провинции, а также в международных выставках в Париже (1900) и Риме (1911). Работы воспроизводились в журналах «Нива», «Художественные сокровища России» и «Столица и усадьба».

В 1903 получил звание академика, в 1914 стал действительным членом ИАХ. В 1913–1918 возглавлял комитет Общества им. А. И. Куинджи. В 1919 участвовал в 1-й Го-сударственной свободной выставке произведений искусств. В 1921 провел в Петрограде персональную выставку.

В сентябре 1921 эмигрировал в Латвию. Жил постоянно в Риге, лето проводил в приобретенном имении Лоборж близ г. Режицы (ныне Резекне) в Латгалии. Продолжал создавать картины, посвященные детям (цикл «Дети Латгалии»), писал пейзажи Латвии и портреты (президент Латвии Янис Чаксте). Создал ряд произведений публицистического характера (картина «Защитник Родины» изображала русского офицера, который продает на улице газеты). Кавалер латвийского ордена Трех звезд (1936) и член Камеры литературы и искусства.

В Риге провел персональные выставки в Городском художественном музее (декабрь 1921 – январь 1922, март–апрель 1925, февраль 1932, 1940) и в залах «Дансинг Паласа» (1936, посвящена 50-летию творческой деятельности). В 1933 провел персональную выставку в Таллине, на открытии которой присутствовал президент Эстонской Республики Константин Пяст; в январе 1935 персональная выставка состоялась в Белграде (павильон Цвета Зузорич). Участвовал в групповых выставках русских художников в Париже (Magellan, 1921; d’Alignan, 1931), Нью-Йорке (Grand Central Palace, 1924; 1926), Питтсбурге (1925), Праге (1928, одна работа приобретена Пражской национальной галереей; 1930, 1935), Градце Кралове и Брно (1931–1932), Копенгагене (1929), Амстердаме (1930), Берлине (1930), Белграде (1930), в галерее P. Loujetzky в Гааге (1938). В 1935 подарил несколько работ Русскому культурно-историческому музею в Праге. В 1941 принял участие в первой выставке изобразительного искусства в Советской Латвии, в том же году послал картину «Пастушок Прошка» (1939) на выставку в Москву. Исполнил портрет М. Горького для рижского Театра русской драмы (1940).

В 1932 женился на немке Антонии (Антонине) Эрхардт, дочери местного фабриканта, воспитывал двоих ее сыновей от первого брака. В годы Второй мировой войны оставался в Риге. В январе–феврале 1942 участвовал в 1-й Общей художественной выставке в Риге, где его работы (самые дорогие на выставке) были приобретены рейхскомиссаром и рейхскомиссариатом Остланда. В октябре 1943 персональная экспозиция была развернута в рамках Осенней выставки в галерее «Зинта» в Риге. В апреле-мае 1944 участвовал в Выставке картин русских художников, устроенной Русским комитетом в пользу эвакуированных в Рижском художественном музее.

В сентябре 1944 с женой выехал для лечения в Германию. 30 сентября попал в Данциг (Гданьск), оттуда в Позен (Познань), затем в Берлин. Умер в больнице после тяжелой операции во время бомбежки Берлина. Похоронен на Русском православном кладбище Тегель в Берлине.

Последние просмотренные